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Wifa presenta « Louken »

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en Francés y Inglés Estadounidense. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language. Wifa révèlera « Louken » son nouvel album à l'occasion de sa sortie le 28 avril 2023 en digital, le 2 juin 2023 en CD et le 30 juin 2023 en vinyle chez Karam Prod / InOuïe Distribution. Ce nouvel opus sera présenté le mercredi 31 mai 2023 à 20H30 (ouverture des portes à 20h00) sur la scène du Studio de L'Ermitage lors d'un concert de lancement exceptionnel. Biographie Avec ses frères tous musiciens, Wifa grandit au son des Beatles, Scorpions, Bob Marley, Bob Dylan, Queen... et des grands standards de la Chanson. A I’âge de 10 ans, elle commence à découvrir les pionniers de la musique/chanson arabe orientale : Om Koulthoum, Abdelhalim, Warda, Najet Saghira, Fairouz... En 2003 elle entre à I’institut Supérieur de Music de Sousse. Durant ses 6 années d’études, elle découvre la guitare avec Emilio Saev, instrument qu’elle a toujours adoré, et se nourrit de la musique classique arabe avec ses multiples richesses et caractéristique modales et rythmiques au contact de Khal ed Slama, Sonia Mbarek, Senda Zinelabidine... Elle se spécialise dans la musique et I’interprétation occidentale, et étudie l’harmonie et les formes avec Hafedh Makni, Fakher Hkima, Mohamed Garfi, Mehdi Trade/si... tous professeurs de renom. Wifa s’intéresse en même temps à la musique latino-américaine et surtout la brésilienne. Elle écrit un mémoire de recherche autour de Villa-Lobos et un autre sur I’empreinte de la musique brésilienne sur la variété arabe. En 2010, Wifa décide de partir en France pour poursuivre sa formation musicale, ses études de guitare et la recherche. A Paris elle rencontre d’excellents professeurs et pédagogues comme Geneviève Chanut et Michel Rolland auprès desquels elle perfectionne son jeu de guitare classique. Elle commence à se produire en duo.  En parallèle a son parcours au Conservatoire Régional de Cachan, elle s’inscrit au CFMI d’Orsay, à l’université de Paris Sud pour devenir musicienne intervenante. Elle apprend â créer des projets artistiques avec les enfants et des chorales, à pratiquer la mise en scène mais aussi a développer sa voix lors de multiples stages de chants et de techniques vocales (Christine Bertocchi, Anne Lafilhe, Valérie Philip- pin, Solange Panis, Frédéric Ligier... . En 2014, un an après avoir perdu sa mère, Wifa commence à écrire et à composer ses propres chansons en Tunisien (et en Français) dans un style pop/foIk/oriental. Elle est guitariste oui, mais à ce moment-là le chant prend le dessus. Chanter, afin de partager ses douleurs, ses espoirs et ses rêves, devient un besoin vital " L’album Louken est pour moi un approfondissement ou une prolongation, un écho de mon projet  Entre deux sorti en 2018. Car, je me suis toujours sentis entre la Tunisie, ma terre, de civilisation et de rencontres, et la France avec tout ce qu’elle m’a appris, entre l’Orient et l’Occident, entre l’égo et mon moi intérieur. Mais aussi, entre la joie et la peine, la confiance et le doute, la sécurité et la crainte. Toutes les émotions sont pour moi les bienvenues. C’est dans ce mouvement que je grandis… Louken (et si) est un mot qui évoque le remord mais aussi l’espoir, un mot qui sollicite l’aventure vers l’inconnu. Ce mot revient dans plusieurs titres de l’album comme un fil qui les relie. Louken est aussi la 1re chanson de cet album qui parle et exprime ce contraste en nous, qui nou s rend vivant ! A travers mes compositions, je laisse la porte ouverte à mes émotions et aux vôtres …" Wifa Aux côtés de Wifa (textes, compositions, arrangements et cant), les artistes suivant ont participé à l'album : Ratchopper : Arrangements Arno de Casanove : Arrangements Daniel Malet : Guitares Arno de Casanove : Claviers et trompette  Goulven Kervizik : Violoncelle Souhayl Guesmi (Ratchopper) : Claviers et beats Skander Ben Abid : Clarinette Nidhal Jaoua : Kanun Momén Mahri : Guitares Mohamed Ben Salha : Kawala Damien Fleau : Saxophone
28 marzo 2023

El Grupo Al-Kindi presenta «Transe soufie des Derviches tourneurs de Damas»

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en Francés y Inglés Estadounidense. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language.L'Ensemble Al-Kindi, accompagné de Sheik Hamed Daoud et des Derviches tourneurs deDamas, révèlera "Transe soufie des Derviches tourneurs de Damas" son nouvel album à l'occasion de sa sortie le 24 mars 2023 chez Buda Musique / Socadisc.  Le groupe fêtera ses 40 ans d'existence les 26 et 27 mars 2023 lors de deux concerts exceptionnels au Café de la Danse (Paris). L’ENSEMBLE AL KINDI - 1983 - 2023 : 40 ans de musique arabe.   En 2023, l’ensemble Al-Kindi, fondé par le virtuose du qânun Julien Jâlal Eddine Weiss(1953/2015) célèbre ses 40 ans avec la sortie d’un nouvel album et deux concerts parisiensdans le cadre chaleureux du Café de la Danse. La quintessence de l’art musical syrien avec Adel Shams el Din (Riqq et direction musicale), Ziad Qadi Amin (ney), Mohamad Qadri Dalal (Ud), Khadija el-Afritt (Qanun), portée par les chants soufis de l’hymnode damascène Sheikh Hamed Daoud et les fascinants derviches tourneurs de la Grande Mosquée des Omeyyades de Damas. En cette année 2023, l'Ensemble Al Kindi fête ses quarante ans d’existence, quarante années de belles noces ininterrompues avec la grande musique savante du monde arabe. En 1983 lorsque Julien Weiss ( qui ne s'appelait pas encore Jalal Eddine) fonde un petit trio de musique arabe traditionnelle qu'il baptise du nom d'Al Kindi, en hommage au grand philosophe, mathématicien et théoricien de la musique, Abu Yusuf Al-Kindi, il n’imagine pas que quarante ans plus tard, ce nom sera celui d’un des meilleurs ensemble de musique arabe, une référence du genre. Avec ses compagnons de route Ziad Kadi Amin de Damas (ney, flute en roseau), Mohamad Qadri Dalal d’Alep (Ud), et Adel Shams El Din d’Alexandrie (riqq, percussion à cymbalettes), il n’a cessé d’explorer les richesses et l’universalité de la culture et de la musique classique arabe avec l’espoir d’exacerber l’idée positive de coexistence pacifique entre les peuples. A l’instar des ensembles de musique classique occidentale, l’ensemble Al-Kindi a suscité des rencontres, des collaborations avec les meilleurs chanteurs et musiciens de Syrie, d’Irak et de Turquie avec lesquels ils se sont produits sur les plus grandes scènes musicales du monde jusqu’au Carnegie Hall de NY, enchainant des tournées dans toute l’Europe, du Théâtre de la Ville à Paris, à l’Institut du Monde Arabe, au Festival des Musiques Sacrées de Fès, Festival de Baalbeck… La guerre en Syrie avec ses exils forcés, ses frontières fermées, et la disparition prématurée de Julien Weiss  en janvier 2015 ont impacté fortement les activités de l’ensemble. Sous la direction musicale d'Adel Shams el Din et autour du noyau d'origine, un nouvel ensemble s'est formé avec, comme voix soliste, le Sheikh Hamed Daoud, hymnode de la Grande Mosquée des Omeyyades de Damas et la tunisienne Khadija el Afritt au qanun, auxquels se sont joints deux choristes, Diaa Daoud et Mohamed Husam Takrori. Le groupe est composé de 9 artistes, chanteurs, musiciens, danseurs venant de Syrie, Egypte et Tunisie : Sheikh Hamed Daoud : chant Ziad Kadi Amin : ney (flûte en roseau) Adel Shams El Din : riqq (tambourin à cymbalettes) Mohamed Qadri Dalal : Ud (luth oriental) Khadija El-Afritt : Qanun (cythare orientale) Diaa Daoud : choriste (Munshid) Husam Takrori : choriste (Munshid) Hatem Al-Jamal  : derviche tourneur Yazan Al Jamal : derviche tourneur
14 marzo 2023

Kala Jula & Gangbé Brass Band feat. Fama Diabaté presentan «Asro»

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en Francés y Inglés Estadounidense. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language. Kala Jula & Gangb Brass Band feat. Fama Diabaté révèleront "Asro" leur nouvel album à l'occasion de sa sortie le 17 mars 2023 chez Buda Musique / Socadisc.  Du Mali au Bénin et de l’Afrique de l’Ouest aux Caraïbes, portée par un orchestre flamboyant de cordes, de peaux et de cuivre, la voix d’un génie adolescent explore les routes de la créolité.  Pour ce périple panafricain entre soul et blues sahélien, le groupe Kala Jula fait peau neuve et se démultiplie, abreuvant sa mue aux sources du vaudou autant qu’à celles de la tradition des griots du Mandé.  Les musiciens présents sur "Asro" sont : Kala Jula (Mali, Suisse) : - Fama Diabaté : voix, balafon - Mahamadou Diabaté : jeli n’goni - Samba Diabaté : guitare - Vincent Zanetti : djembé, kora, guitare  Gangbé Brass Band (Bénin) : - Benoît Avihoué : percussions et chant - Wendo Martial Ahouandjinou : trombone et chant - Ebenezer Abdias Zésahou Akloé : saxophones et chant - Athanase Obed Dehoumon : bugle, chant - Crespin Kpitiki : percussions, voix soliste - Prosper Odjo : trompette et chant - James Vodounon : sousaphone et chant  En octobre 2019, pour fêter son trentième anniversaire, l’association artistique valaisanne Djinn Djow Productions rendait hommage à Kassé Mady Diabaté, éminent représentant de la tradition des griots mandingues et un des plus brillants chanteurs maliens de son temps, décédé à Bamako le 24 mai 2018 à l'âge de 69 ans, en mettant en scène son petit neveu, le jeune chanteur Fama Diabaté. Âgé de 14 ans au moment du spectacle, sa voix lui avait déjà valu d'être sélectionné par la fondation Aga Khan pour représenter la tradition des griots sur plusieurs scènes internationales.  Autour de lui, le guitariste Samba Diabaté et le multi-instrumentiste Vincent Zanetti (initiateur et directeur artistique du projet) réinventaient leur ensemble Kala Jula pour une création en première mondiale au Théâtre du Crochetan, à Monthey, en invitant le Gangbé Brass Band, fanfare légendaire, pionnière du renouveau de la musique de cuivres du Bénin.  Présenté en création au Théâtre du Crochetan à Monthey (Suisse) le 3 octobre 2019, le spectacle a fait l'objet d'une double captation, audio et vidéo, de la part de Lionel Darbellay et Gilles Vuissoz, respectivement ingénieur du son et réalisateur au sein du collectif artistique valaisan Dimension cinq. Après une première mise en ligne de la vidéo en accès payant sur Viméo à la fin 2020, pour palier au report des concerts du fait de la crise sanitaire, la publication de l’album ASRO par le label français Buda Musique, le 17 mars 2023, représente à la fois un aboutissement et une consécration de ce projet.  Elle donnera lieu à une série de concerts dans quatre théâtres importants de Suisse romande : le TKM Théâtre Kléber-Méleau à Renens (29 et 30 avril), le théâtre du Crochetan à Monthey (4 mai) et le théâtre de l’Alhambra à Genève (organisé par les ADEM, Ateliers d’ethnomusicologie de Genève, 5 mai).
14 febrero 2023

Luis de la Carrasca presenta «Baró Drom»

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en Francés y Inglés Estadounidense. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language. Luis de la Carrasca révèlera "Baró Drom" son 5e album à l'occasion de sa sortie le 17 mars 2023 chez Andalouse Alhambra / InOuïe Distribution. Ce nouvel opus sera présenté le jeudi 13 avril 2023 à 20h30 (ouvertures des portes à 20h00) sur la scène du Studio de L'Ermitage lors d'un concert de lancement exceptionnel. " En écho à mon dernier album « Gharnata », j’ai imaginé et créé des compositions personnelles qui naissent de la plus profonde inspiration de mon âme. (...) J’ai toujours aimé ouvrir les portes au «Duende», le magicien de l’Art Flamenco (...). Sans le « Duende » la magie n’opère pas et les sensations ne sont pas les mêmes. Cela demande un travail minutieux et profond. Dans ce « Baró Drom » (Gran Camino), j’y associe le temps, les expériences et aussi le désir de dire quelque chose de juste et de positif. Les vérités ne sont pas cachées dans le Flamenco. Dans cet album je poursuis mon exploration sonore, un pied dans les traditions, l’autre dans la modernité. Chaque thème marque une étape de ce « Baró Drom » (Gran Camino) et salue un parcours vécu avec passion. Le Flamenco c’est la Vie ! "Luis de la Carrasca   Aux côtés de Luis de la Carrasca (auteur-compositeur, chant, palmas), ses artistes suivants ont participé à l’album : - José Luis Dominguez (guitare et palmas), -  Manuel Gómez (guitare et palmas), -  François Taillefer (cajón/percussions), -  Domingo Moreno (cajón/percussions et palmas), -  Olivier Lalauze (contrebasse), -  Jorge Delgado (basse), -  Jérôme Boudin-Clauzel (piano), -  Antonio Paz (piano et choeurs), -  Aurélien Dalmasso (musique électronique), -  Ana Pérez (chœurs, pieds, palmas) Luis de la Carrasca Cet Andalou de Grenade, arrivé en France en 1991, est actuellement l’artiste Flamenco reconnu et une des références dans le monde Flamenco. Autodidacte, il a hérité du don de ses ancêtres pour el Cante. Il a plusieurs CD à son actif : FLAMENCO Luis de la Carrasca produit par Gérard Kremer (Label Sunset France - Collection Air Music – AUVIDIS-1997), Flamenco por el Mundo produit par Sunset France (2008), Tesoros Humanos (2014) produit par Andalouse Alhambra en contrat de licence avec Label Sunset France, distribué par Harmonia Mundi et Gharnata (2019) produit par Andalouse Alhambra avec l’aide de la Région Sud Provence-Alpes-Côte d’Azur, de l’ADAMI et de la SCPP distribué par Inouïe Distribution. Il participe également à l’album Reflejo Flamenco, Artistes du Grand Sud de la France, présenté à l'occasion du XXXIIIe Congrès International d'Art Flamenco à Nîmes en 2005. Son nouvel album Baró Drom sortira le 17 mars 2023. De nombreux metteurs en scène, tels que Thomas Le Douarec, Jean-Luc Paliès, Prosper Diss, Serge Barbuscia ont fait appel à son talent. Luis de la Carrasca compose les musiques de scène et réalise l'adaptation Flamenco de nombreuses pièces de théâtre (Le Cid la légende Flamenco, Signé Pombo, Théorie et Jeu du Duende, El Cordobés, Ola Federico, Carmen Flamenco...).
31 enero 2023
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Nuestros Clientes

Testimonios

Sèverine Berger, reconocida por los medios por su seriedad, su constancia y su sentido de la iniciativa, es una socia elegante que sabe tejer relaciones de confianza con los artistas y que lleva nuestros proyectos de forma eficaz.

Buda Musique

Veevcom ofrece un servicio de calidad, con un seguimiento real y un informe cada semana. Aparte de las buenas relaciones humanas, el trabajo de Sèverine y de su equipo es eficaz y dinámico. ¡Les recomendamos sus servicios!

RFI Talent

Ha sido un verdadero placer que Sèverine Berger y Veev Com se hayan encargado de la prensa y el márquetin de nuestros dos últimos álbumes. Severine ha sido una auténtica maravilla, es increíblemente meticulosa y da gusto trabajar con ella. Las palabras se nos quedan cortas para describir su fantástico trabajo y recomendarla con tremendo entusiasmo.

David Krakauer & Kathleen Tagg

Hemos trabajado por primera vez con Veevcom para el equipo Sociedade Recreativa, y estamos encantados con esta colaboración que superó todas nuestras expectativas. Un equipo serio y humano que se implica en los proyectos con pasión para obtener un resultado muy eficaz, y todo con sencillez y generosidad. ¡Lo recomiendo!

Jarring Effects Label

Acompañamiento intachable e involucración total en los proyectos. Desde la descripción previa de la mejor estrategia a adoptar hasta el seguimiento semanal exhaustivo durante la colaboración, Sèverine y sus ayudantes han sabido tejer rápidamente vínculos sólidos con el equipo de La Curieuse. Confianza, profesionalidad, cordialidad: ¡volveremos a contar con ellos!

La Curieuse

Primera colaboración con Sèverine y la agencia Veev Com para el álbum XOGO del grupo Radio Tutti & Barilla Sisters.

La profesionalidad y la capacidad de respuesta han estado presentes desde la primera toma de contacto.

Gran posicionamiento y buenos resultados de la difusión en radios y medios de comunicación internacionales, y muy buena respuesta por parte de las radios que emiten desde fuera de Francia.

Presentes en el día a día haciendo el seguimiento de la evolución de la promoción del grupo, con actualización en tiempo real de todas las emisiones y comentarios sobre el grupo.

Relación excelente con los miembros del grupo para la distribución de entrevistas y planes promocionales.

Un auténtico placer trabajar con un equipo tan atento y eficaz.

Lamastrock

Contratamos a Veev Com para hacer la promoción del último álbum de Black Flower. Era la primera vez que trabajábamos juntos. Sèverine y su equipo muestran gran pasión y han aportado nuevas perspectivas. Estamos muy contentos con los resultados obtenidos. ¡Muy recomendable!

Sdban Records

En Aribo Productions estamos muy satisfechos con los resultados obtenidos por Veev Com para la promoción del primer álbum de Medicine Man Orchestra. Séverine Berger domina su campo con gran profesionalidad. Algunos adjetivos para describir su trabajo: ¡seriedad, capacidad de respuesta, adaptación y eficacia! ¡Os recomiendo sus servicios!

Aribo Productions

La organización Veev Com ha asistido a Capsul Collectif con motivo del lanzamiento del nuevo álbum del último grupo de la formación Electric Vocuhila. Fruto de la labor aportada por Veev Com, el disco ha obtenido una repercusión mediática muy significativa, tanto a nivel nacional como internacional, que ha favorecido la promoción y la difusión del trabajo del grupo sobre el escenario en Francia y en Europa. Hemos recibido información del trabajo de promoción efectuado por la organización con bastante frecuencia. Esperamos poder repetir muy pronto esta colaboración.

Capsul Collectif

Veev Com ha asegurado enérgicamente la promoción del concierto de Virginia Rodrigues en mayo de 2016. Seguimiento personalizado, mucho intercambio de ideas y mucha profesionalidad. ¡Y por supuesto, un buen resultado!
Aparte de en la promoción del concierto, Veev Com ha trabajado en la promoción del álbum «Mama Kalunga», que ha estado presente en las listas de reproducción y en artículos de prensa.

Helico Music

La colaboración con VEEV COM ha sido sumamente productiva yenriquecedora. Sèverine y su equipo han conseguido la proeza de promocionar simultáneamente el lanzamiento de los dos discos de nuestro sello además de una fecha de concierto. El rigor, la exigencia y la profesionalidad están entre las mejores cualidades de VEEV COM, a las que se añaden un informe semanal provechoso y un seguimiento impecable de los dosieres. ¡Bonito encuentro y bonita sinergia!

Label Hirustica

Tras las recomendaciones recibidas, y para mi primera experiencia en solitario, hemos quedado encantados con esta colaboración por la seriedad, la capacidad de respuesta y la profesionalidad que Sèverine y su equipo demuestran en el día a día. Los mejores deseos para ella y su agencia Veev Com, esperando vernos pronto para nuevas aventuras musicales.

Samuel Maingaud

Un acompañamiento a medida para mi proyecto. Desde la escucha inicial de la música, pasando por la propuesta planteada por Sèverine de realizar la tarea en colaboración con el sello Vlad; el modo de escuchar y de acompañar mis deseos; el seguimiento casi diario y súperorganizado; la calidad de su red de contactos y el manejo de estos interlocutores, la seriedad y eficacia de Veev Com me ha conquistado.

Gracias por tu trabajo y bravo, una vez más, por la selección FIP que ha culminado brillantemente nuestra colaboración con Vlad Production e Inouïe Distribution.

Clément Oury

Estoy encantada de que Veev Com me haya guiado en la publicación de mi primer álbum, « Spiralis ». Gracias de todo corazón, Sèverine Berger, por tu profesionalidad, responsabilidad y tus consejos. Si queréis una asesora de prensa intachable, llamad a Sèverine 🙂

Pao Barreto

Sèverine Berger y los componentes de su equipo en el seno de Veev Com saben transmitir el trabajo de los artistas que tienen en catálogo. Centrándose en las diversas redes que dominan minuciosamente, proporcionan una caja de resonancia a cada uno de los universos con los que tratan. Con un acompañamiento y comentarios promocionales de carácter didáctico, permiten avanzar en un marco tranquilizador en lo que a los objetivos planteados se refiere, a aquellos y aquellas que confían en ellos.

Edgar Sekloka

Fue estupendo que me acompañara Veev Com en “How Near How Far”. Sèverine Berger es una gran profesional y es un inmenso placer trabajar con ella. Mi equipo y yo le expresamos desde aquí nuestra profunda gratitud. ¡Gracias, gracias, gracias! Besazos y amistad musical.

Etienne Mbappé

Para el lanzamiento del álbum de Amando Risueño «El canto del viento», hemos trabajado con Veev Com. Ha sido una hermosa colaboración: profesional, minuciosa y cálida. En un contexto de crisis sanitaria, especialmente complicado para sacar un álbum, Sèverine Berger ha estado siempre a disposición, ha dado buenos consejos y ha sabido responder con rapidez. ¡Muchas gracias!

Nuevo Mundo

Nuestra colaboración con el equipo de Veev Com, bajo el liderazgo de Sèverine Berger, ha sido muy positiva. Sus exigencias se han encontrado con las nuestras, en el marco de una promoción particularmente agotadora a causa de la crisis sanitaria derivada de la Covid; Veev Com ha sabido mantener el rumbo, aconsejarnos y adaptarse en lo que a la comunicación se refiere. Un agradecimiento enorme. ¡Larga vida a estos RRPP!

Ting Bang