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Baba Wazo présente “Animal”

Sorry, this entry is only available in French. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.Baba Wazo révèlera son nouvel EP "Animal" à l'occasion de sa sortie le 24 septembre 2021 chez La Belle Électrique / InOuïe Distribution, dont le premier extrait éponyme est d'ores et déjà disponible  sur toutes les plate-formes et dont le clip est à visionner ci-dessous. Baba Wazo est composé de : - Basile Théoleyre : chant, guitare, trompette - Maximilien Helle-Forget : claviers - Benjamin Colin : batterie, percussions participation exceptionnelle de Youssef Boukella (basse) et Zacharie Abraham (contrebasse) Le trio, accompagné d'Emrah Kaptan à la basse, présentera ce dernier opus sur la scène du Studio de L'Ermitage le mardi 19 octobre 2021 à l'occasion d'un concert de lancement exceptionnel. Baba Wazo pourrait être une figure imaginaire sortie de légendes populaires, mi-homme mi-oiseau, qui murmure à l’oreille de qui veut bien l’entendre ses chants mélodieux aux vérités crasses, tout en sous-entendus. A la fois insaisissable et inclassable. Autour de ses trois membres, Baba Wazo, se déploie au- delà des frontières entre chanson, world music, jazz et électro. A l’origine de Baba Wazo il y a un premier projet, Carmen, qui signifie le chant, le poème. Comme une évocation de la tradition incantatoire du ménestrel ou du griot. Entre transe et stance. Fondé par Basile Théoleyre, il nait d’une intuition esthétique où les textes en français viennent se mêler à une musique d’inspiration world. Il s’agit pour lui de retrouver la musicalité de la langue qui suggère plus qu’elle ne décrit, sans se priver pour autant du plaisir du sens. Membre de l’Orchestre National de Barbès depuis 2013, il baigne depuis longtemps dans les musiques du monde, ces musiques dont il ne comprend pas nécessairement les textes mais dont il aime les mélodies et dont il pense pourtant saisir le sens !
8 July 2021

Kandy Guira presents “Nagtaba”

Kandy Guira will unveil her new album "Nagtaba" on its release October 22, 2021 on Que Du Bonheur En Son / Vlad Production / RFI Talents / Inouïe Distribution. This new work will be presented live on stage on Wednesday October 6, 2021 at Petit Bain (Paris).   « Nagtaba means TOGETHER: I wanted to create this album as a call for more solidarity, to come closer, to better understand each other in order to build the future. For me, the woman is the symbol of this Nagtaba album, because it is she who brings together and unites all the differences. This new project is a continuation of the EP Tek La Runda, where I encourage women to take their destiny into their own hands and defend the deeply humanist values of the society of which they are the future. Nagtaba is a positive, feminine, mixed-culture album, the fruit of my inspirations and the many human and artistic encounters that have marked my path. With Nagtaba, I draw on my origins and i bring a more urban approach that also reflects my current life. I have wanted to mix electronic accents with traditional Burkina melodies such as the warba or the wiire to create a unique and vibrant alchemy, at the base of my sound: electro-pop Faso. For Nagtaba, I invited long-time traveling companions and inspired artists by my musical universe, driven by this search for new horizons and musical fusion. We will see Alif Naaba, a compatriot and artist whose commitment I admire, Jowee Omicil in whom I find this taste for interbreeding, African. »
30 June 2021

Ariana Vafadari présente “Anahita” pour une série de concerts estivale

Sorry, this entry is only available in French. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.Ariana Vafadari présente « Anahita » sa dernière création musicale, à l'occasion d'une série de concerts estivale : * le 8 juin à L’ilyade Seyssinet, Seyssinet-Pariset (38) * les 17, 18 et 20 juin au Festival des Sacrées Journées de Strasbourg, Strasbourg (67) : 17 juin : Cathédrale de Strasbourg 18 juin : Collégiale Saint-Thiébaut, Thann 20 juin : Eglise Saint Vincent de Paul, Strasbourg Anahita, est une pièce musicale et onirique, composée et interprétée par Ariana Vafadari sur un livret écrit en collaboration avec Leili Anvar. Ariana, mezzo-soprano sera accompagnée sur scène par Julien Carton (piano), Leila Soldevilla (Contrebasse) et Yacir Rami (Oud). L’enregistrement d’Anahita est paru en CD - Sortie digitale le 6/03, sortie physique le 19/06 (label Quart de Lune / Distribution Idol et UVM).   L’HISTOIRE Une jeune femme rêve du temps où son village était vert, elle se réveille face aux arbres qui meurent et sent son ventre vide. Elle a traversé les déserts et les terres en feu, désespérée elle prie la déesse dont elle porte le nom : Anahita. Cette divinité iranienne des eaux, de la fécondité, de la sagesse, est celle qui accroît les cours d’eau, les peuples et les vivants. Elle est aussi la guérisseuse et celle qui initie à la sagesse. Mais son culte fut oublié et son visage effacé. Aussi les eaux se sont-elles retirées chaque jour davantage du lit des rivières et des sources souterraines, transformant le monde fertile et verdoyant en un désert brûlant. Après un échange mystique avec la déesse, la jeune Anahita part en quête de l’eau d’immortalité, et trouve l’Amour. Imprégnée dans son enfance par la poésie et la philosophie zoroastrienne transmise par son père, Ariana Vafadari, avait à cœur de faire ressurgir les écrits millénaires de Zarathoustra, réunis dans «L’ Avesta», textes empreints de sagesse et de spiritualité, prônant la lumière et la bonté inhérente à l’homme. A travers ces prières adressées à Anahita, la volonté d’Ariana et Leili est de retrouver la place du féminin dans le monde. Entourée de musiciens aux origines culturelles et musicales diverses, certains formés à la musique traditionnelle iranienne, marocaine, d’autres au jazz, à la musique classique occidentale, Ariana Vafadari passe librement d’un univers à l’autre. Les textes sont en persans, en français, en langue Avestique, la langue ancienne des zoroastriens.
8 June 2021

Luis de la Carrasca présente la tournée estivale “Gharnata”

Sorry, this entry is only available in French. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.Luis de la Carrasca présente le spectacle "Gharnata" (tiré de l'album éponyme, sorti le 11 octobre 2019 chez Andalouse Alhambra / Inouïe Distribution), à l'occasion d'une tournée estivale de 24 dates, dont plus d'une vingtaine à Avignon (du 21 juin au 31 juillet 2021) : * lundi 21 juin 2021 à 20h30 dans Le Jardin Romain, Caumont-sur-Durance (84) gratuit à l'occasion de la fête de la musique * samedi 26 juin 2021 à 17h00 à l'Auditorium de Lure (70) * du 7 au 31 juillet 2021 à 20h30 (relâche les lundis 12,19 et 26 juillet) au Théâtre du Chêne Noir, Avignon (84) en coréalisation avec le Théâtre du Chêne Noir dans le cadre du Festival Off d'Avignon L'équipe de "Gharnata" est composée de : - Luis de la Carrasca (Création artistique, auteur-compositeur, chant, guitare Flamenco) - José Luis Dominguez et Manuel Gomez (Guitare Flamenco) - François Taillefer (Cajón/percussions) - Benjamin Ramos (Contrebasse) - Jérôme Boudin-Clauzel (Piano) - Ana Pérez (Choeurs, palmas et danse Flamenco)   Gharnata Spectacle du nouvel album sorti le 11 octobre 2019 Gharnata veut dire Granada en arabe. Pourquoi ce titre ? Car étant Grenadin, Luis de la Carrasca est conscient de l’héritage laissé par cette extraordinaire civilisation lors de son apogée. Luis de la Carrasca dont la voix passe aisément d’un registre tout en puissance à un autre tout en retenue est entouré sur cet opus de 5 musiciens : des guitaristes José Luis Dominguez et Manuel Gomez, du contrebassiste Benjamin Ramos, du percussionniste François Taillefer, du pianiste Jérôme Boudin-Clauzel et d’Ana Pérez aux choeurs, palmas et à la danse. Ses paroles font référence aux valeurs indispensables à l’humanité : le respect, la coexistence, la tolérance, la générosité, la volonté, la foi, la bonté et le plus important l’Amour, du prochain, de la vie, de la terre, de la nature... Il a ressenti la nécessité d’aborder nos racines qui nous guident vers le futur sans oublier d’où nous venons et qui nous sommes. Luis de la Carrasca rend aussi hommage aux génies universels que sont Federico García Lorca, Antonio Machado et le grand Bizet. Un patrimoine inoubliable pour l’humanité. Luis de la Carrasca Cantaor – créateur artistique de la Cie Flamenco Vivo Auteur-Compositeur – Membre de la SACEM, de la SACD, de la SPEDIDAM et de l'ADAMI. Originaire de Huéscar (province de Grenade – Espagne), il grandit dans cette Andalousie rurale où il se passionna très jeune pour ce « Mundillo Flamenco ». Il est actuellement un artiste Flamenco reconnu et l'une des références dans le monde Flamenco. Autodidacte, il a hérité du don de ses ancêtres pour « el Cante ». Pendant longtemps, il fréquenta le monde Flamenco Grenadin et côtoya le danseur gitan Juan Ramirez. Puis, il se produisit sur sa terre natale, dans les Iles Baléares (1ère partie d’Ana Reverte) et dans la région d’Alicante jusqu’en 1991 date à laquelle il s’installe en France. Cette même année, il participe à son premier Festival d’Avignon au Théâtre du Balcon. A partir de là, tout s’enchaîne, il monte « FLAMENCO VIVO » et à chaque Festival Off d’Avignon (de 1991 à 2019), il crée et présente un nouveau spectacle. Il fêtera en 2021 son 30ème Festival d’Avignon. Sa compagnie a toujours été en constante évolution car il découvre, rencontre et s’entoure de nouveaux artistes et de jeunes espoirs français, fils d’espagnols ou andalous. Au fil du temps, sa compagnie devient la Cie Flamenco Vivo.  Luis de la Carrasca a réalisé les adaptations Flamenco d’oeuvres de théâtre classique et contemporain et en a composé la musique. En 1994, il joue dans le film « Dis moi oui » d’Alexandre Arcady. Il est à l’origine du Festival Andalou créé par l’Association Andalouse Alhambra, à Avignon et le département de Vaucluse. Son album Gharnata est sorti le 11 octobre 2019 (Production A. Andalouse Alhambra avec l’aide de la Région Sud Provence-Alpes-Côte d’Azur, de l’ADAMI et de la SCPP – Inouïe Distribution).
31 May 2021

Our Customers

Testimonials

Skillful at building trust-based relationships with artists and known in the media for her seriousness, her follow-through and her sense of initiative, Sèverine Berger is an elegant partner, one who effectivelyrelays our projects on to the world.

Buda Musique

Veevcom provides quality service, with real follow-up and a weekly report. Besides their personable rapport, Séverine and her team’s work is efficient and dynamic. We recommend their services!

RFI Talent

We worked with Veev Com for the first time for the band Sociedade Recreativa, and we are delighted with our work together, which completely exceeded our expectations! A serious, personable team that passionately follows your projects for terribly effective results, all with simplicity and generosity! I recommend them!

Jarring Effects Label

Impeccable support and complete involvement in the projects. From defining in advance the best strategy to adopt through to the exhaustive weekly reporting over the course of the collaboration, Sèverine and her cohorts very quickly bonded with the La Curieuse team. Trust, professionalism, friendliness: we’ll sign on again!

La Curieuse

First collaboration with Sèverine and the Veev Com agency for the album XOGO by the band Radio Tutti & Barilla Sisters.
Professionalism and responsiveness right from the outset.
Very good targeting and results on international radio and media broadcasts, and very good returns on outlying national radio stations.
Daily tracking to monitor the promotion of the band, with real-time updates on all broadcasts and any comments about the band.
Excellent relationship with the band members for arranging interviews and promo planning.
A real pleasure working with such an attentive and efficient team.

Lamastrock

We have hired Veev Com to do the promotion for the latest Black Flower album. It was the first time we worked together. Sèverine and her team are very passionate and have provided new perspectives. We are very happy with the results achieved. Highly recommended!

Sdban Records

Aribo Productions is very satisfied with the results obtained by Veev Com on the promotion of Medicine Man Orchestra’s debut album. Séverine Berger conducts her business with great professionalism. A few adjectives to describe her work: serious, responsive, adaptable and efficient! I recommend her services!

Aribo Productions

For the launch campaign of our album “Le Chat Brel”, Sèverine Berger has done a considerable amount of high-quality work for us. In the highly problematic context of the Covid 19 crisis, she has proven herself to be highly capable at adapting and has minimized the impact of this crisis on our communication. She contacted a multitude of various media outlets (radio, online press, print media, in France and abroad), which led to numerous columns, interviews and radio broadcasts, in addition to some very happy encounters. Ever attentive to our needs and always with a positive outlook, she provided us solid advice on what strategy to adopt during this difficult period and demonstrated unrelenting seriousness when giving us detailed promotional feedback in real time. We are highly satisfied with this collaboration and we unreservedly recommend Veev Com.

AMA Recording

The Veev Com team has worked alongside the Capsul Collectif on the release of the most recent album by the Collective’s latest band, the Electric Vocuhila. Thanks to Veev Com‘s work, the record has gained a lot of meaningful press at national and international level, which has resulted in the promotion and dissemination of the group’s on-stage performances in France and Europe. We have received regular updates on the promotional work carried out by the team. We hope to be able to renew this collaboration quickly.

Capsul Collectif

Veev Com brilliantly handled the promotion of the Virginia Rodrigues concert in May 2016. Personal treatment with lots of communication and professionalism. And of course, the result!
Apart from promoting the concert, Veev Com worked on the promotion of the album “Mama Kalunga,” resulting in playlists and articles in the press.

Helico Music

Working together with VEEV COM was extremely productive and rewarding. Séverine and her staff pull off the daunting feat of simultaneously promoting the release of two albums on our label plus a concert event date: thoroughness, assertiveness, professionalismare just a few of VEEV COM’s best qualities, not to mention insightful weekly reporting and outstanding record-keeping. Lovely meeting up again and lovely synergy!

Label Hirustica

We worked with Sèverine for the first time on the release of the album Mediterranean Quartet. It was a very pleasant experience, in addition to the competence of Severine and her team.

We had full, timely reports as well as smooth and professional communication.

Veev Com is clearly an excellent partner when it comes to promoting music.

Printival

Support tailored to my project. Right from the first listening of the music, in Sèverine’s proposal to collaborate on the mission with the Vlad label, in the way my wishes were heeded and supported, in the almost daily and super-organized follow-up, in the quality of her network and their knowledgeability, I was enthralled by the seriousness and efficiency of Veev Com.

Thank you for your work and again, well done on the FIP selection, which brilliantly concludes our collaboration with Vlad Production and Inouïe Distribution.

Clément Oury

Sèverine Berger and the core members of her team really know how to deliver on the work done by the artists in their catalogue. By focusing on their various, rigorously-controlled networks, they provide a sounding board for each of the worlds they operate in. Their instructive promotional support and feedback make it possible for anyone hiring them to evolve in a reassuring setting as far as the goals laid out.

Edgar Sekloka

It was nice to be accompanied by Veev Com for « How Near How Far ». Sèverine Berger is a true professional and it was an immense pleasure working with her. My team and I would like to express our profound gratitude to her here. Thank you, thank you, thank you! Big kisses and musical affections.

Etienne Mbappé

Veev Com did meticulous and precise follow-up work, thanks specifically to an Excel spreadsheet where we could see the progress in real time. After getting positive feedback from radio programmers and journalists, we were simply delighted with the energy of Sèverine and her team, especially during this very particular period of the Covid19 crisis. So highly-recommended. AA+

Ozferti

We worked with Veev Com for the release of Amando Risueño’s album “El canto del Viento”. It was a great collaboration: professional, rigorous and whole-hearted. During the health care crisis, a particularly complicated time for an album release, Sèverine Berger has always listened, given good advice and responded. A big thank-you!

Nuevo Mundo

Our collaboration with the Veev Com team, under the leadership of Sèverine Berger, has been very positive. Her targets met ours and, during a particularly grueling time for promotion due to the Covid health crisis, Veev Com was able to stay the course, advising us and adapting in terms of communication. A big thank-you. Long live this PR team!

Ting Bang