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Lena and the Deep Soul presenta «Trippin’»

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.Le groupe Lena and the Deep soul se produira sur la scène du Club de La Bellevilloise le vendredi 10/07 lors de la célèbre Big Bang Gang, et présentera à cette occasion « Trippin’ » leur nouvel EP (sortie le 1er juin chez Sowatt). « LENA and The Deep Soul : CaLENAmity Jane et ses acolytes s’entendent comme larrons en Funk. Elle, rêvant depuis toujours de braquer les wagons du Soul Train. Eux, 5 brigands et leurs instruments, chercheurs de pépites Rare Groove. De concerts bouillants en premières parties de grands (Brand New Heavies, Kid Créole, Brooklyn Funk Essentials, Martha High, Lucky Peterson), ils savent chauffer à blanc tous les publics grâce à un son imposant et diaboliquement précis qui n’a rien à envier aux maîtres Funkateers. Un premier album original « Burn » sorti en 2013, aux vibes soul et furies funk, a emballé les critiques souvent peu élogieux du Made in France. 2015 signe le retour de Lena and The Deep Soul en studio et dans les bacs avec le bien nommé EP « Trippin », qui réunit 5 nouveaux titres à la rythmique imparable, aux riffs psychédéliques et aux chants à toute épreuve. Encore plus gonflé à la funkostérone que le précédent ouvrage, tout y est plus fat, plus tight, plus sexy. On y trouve plus d’arrangements, plus de synthés, plus de grattes, plus de grooves et plus de mélodies. Léna, de sa voix de velours, apporte juste ce qu'il faut de sensualité et de finesse. Ce genre de femme qui aurait maté les Meters du Bayou et les Commodores du Brick House. La 1ère écoute jouissive laisse penser que Montpellier est jumelée avec Minneapolis et ne donne pas d’autres choix que de laisser tourner l’EP en boucle. » Etienne Nee Dupuy (Fonkadelica) ***** INFOS Site : lenaandthedeepsoul.com Facebook : Léna-and-The-Deep-Soul Clip : Trippin' LA BELLEVILLOISE 19 - 21 Rue Boyer Paris, 20e
26 mayo 2015

Chouk Bwa Libète presenta Se Nou Ki La !

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language.Le groupe Chouk Bwa Libète présentera son nouvel album "Se nou ki la" au Studio de l'Ermitage le mardi 7 juillet à 20h30 (sortie le 27 avril chez Buda Musique / Universal). Ce premier album a été enregistré en avril 2014 au village de Petite Rivière Bayonnais, près du lakou de Souvenance, où vit le fabricant de tambours Charles Simé. On y trouve la combinaison caractéristique du Vodou : rythmes, danses et chants. Le répertoire est constitué de compositions originales de Sanbaton, et de morceaux traditionnels réarrangés par le groupe. La mystique vodou sous-tend l’ensemble du répertoire, hommage fervent au panthéon des Lwa. Au détour d’une chanson, c’est la voix des paysans haïtiens dans leur lutte quotidienne pour la survie qui s’exprime, tantôt sous forme de scènes de vie, tantôt avec l’impatience d’une harangue politique. ***** ILS EN PARLENT « (…) cette quinzaine de titres aux textes compilés dans le livret, expriment par la cohésion du groupe qui les interprète, la force de cette mystique transatlantique et la puissance des combats - sans fin malheureusement – de ce peuple qui a beaucoup souffert. » RFI Musique « C’est un retour aux sources, à la musique ethnique, aux racines africaines. Ici, pas d’artifices ou de technologie moderne. L’ensemble repose sur les voix et les percussions. Le tambour traditionnel mène la danse. La voix du chanteur, comme dans le blues, s’élève au dessus des tambours pour exprimer la souffrance et la vie du peuple haïtien. » Musiculture « Un album âpre mais intense, une musique ancestrale et mystique loin des clichés et de l’exotisme. » Elektrik Bamboo ***** INFOS Site : choukbwalibete.info Facebook : choukbwa Souncloud : buda-musique/chouk-bwa-libete-se-nou-ki-la Youtube : Chouk Bwa Libète official ***** STUDIO DE L’ERMITAGE 8 Rue de l’Ermitage 75020 Paris Horaire : 20h30 Tarifs : 15 € - 12 € Site : studio-ermitage.com
18 mayo 2015

Kala Jula presenta « Sangoyi »

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language.Le duo Kala Jula (Vincent Zanetti et Samba Diabaté) présentera son nouvel album « Sangoyi » au Studio de l'Ermitage le mardi 5 mai à 20h30 (sortie le 27 avril chez Buda Musique / Socadisc). Samba Diabaté fait partie des guitaristes les plus appréciés de Bamako. De Toumani Diabaté à Djelimady Tounkara, tous les plus prestigieux ambassadeurs contemporains des musiques mandingues font ou ont fait appel à lui. Co-créateur de la Cie Djinn Djow, Vincent Zanetti a été pendant quatorze ans l'arrangeur et le compagnon de scène de Soungalo Coulibaly, légende du djembé, trop tôt disparu en 2004. Depuis 2006, il donne régulièrement des concerts dans les villages du Mandé, sa terre d'adoption. Purement instrumental, leur nouveau répertoire donne la mesure de leur immense talent et de l'ouverture de leur musicalité. La complicité de Samba Diabaté et Vincent Zanetti représente à coup sûr un des développements les plus passionnants et le plus aboutis de l'art de la guitare mandingue : tout y est revisité et revivifié, du répertoire séculaire des griots du Mandé au blues du Sahel, de Bazoumana Sissoko à Ali Farka Touré… À la fois résolument moderne et enraciné dans les répertoires traditionnel des griots et des chasseurs du Mandé, le programme de ce concert acoustique mêle des extraits des deux CD du duo, « Kala Jula » (2012) et le tout nouveau « Sangoyi » (2015). ***** INFOS Site : www.kalajula.ch Facebook : Kala-Jula-Samba-Diabaté-Vincent-Zanetti ***** Concert de lancement : STUDIO DE L’ERMITAGE 8 Rue de l’Ermitage 75020 Paris Horaire : 20h30 Tarifs : 15 € - 12 € Site : studio-ermitage.com
16 abril 2015

Bazar & Bémols presenta «Le Fruit du Bazar»

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.Le groupe Bazar & Bémols se produira le mardi 2 juin au Café de la Danse en partenariat avec LYLO, Artistikrezo, Concert Live et FrancoFans. Ils présenteront à cette occasion leur nouvel album « Le Fruit du bazar » (sortie le 26/05 chez Quart de Lune / Rue Stendhal). Le fil conducteur de cet opus intitulé « Le Fruit du bazar » est le texte subtil et imagé. Une écriture invariablement soignée au service de thèmes légers ou plus cyniques. Ces textes sont aérés en milieu d’album par une composition instrumentale, une « Ballade en montagne » qui se déroule le long de la frontière entre jazz et musique classique. Les frontières, le groupe s'en moque et voyage d'un style musical à l’autre. C’est ainsi que l’album passe des sonorités jazz 1930 à un reggae roots ou un funk acoustique, juste avant de finir sur une musique aux échos de Georges Brassens. Les débuts de « Bazar & Bémols » dans le métro parisien ont éveillé la curiosité des médias locaux (Le Parisien), nationaux (Arte) ou étrangers (Rolling Stone Balkans). Ils sont vite sortis de terre pour semer leurs chansons au détour de quelque 350 concerts. Inévitablement, les trois chanteurs font pousser partout en France des spectateurs convaincus de leur talent. La preuve par 10 000 EP écoulés durant les quatre années précédant l’album. « Le Fruit du bazar », c’est 55 plaisirs différents : un par minute. ***** INFOS Site : bazaretbemols.fr Facebook : Bazar et Bémols Clip : Insomnies ***** LIVES 16 avril - Dame de Canton, avec Tedmo Festival et Tea cup monster, Paris (75) 18 avril - 1ère partie des Zoufris Maracas, les Cuizines, Chelles (77) 2 mai - festival l'Appel au bois normand, Lorré (61) 16 mai - MJC avec Minuit 6 Heures, Pontault-Combaut (77) 2 JUIN - CAFÉ DE LA DANSE (75) // CONCERT DE LANCEMENT 6 juin - festival de l’Amitié, Berlancourt (60) 3 juillet - Les Européennes du goût, Aurillac (15) 4 juillet – 1ère partie des Zoufris Maracas, plein air, Houilles (78) 17 juillet - les Podiums florentais, Saint Florent-le-Vieil (49) 23 juillet - festival arts de rue, Sémur-en-Auxois (21) 24 juillet - festival Clair de Nuit, Dambach (67) 10 août – Estivales, Chartres (28) 12 août - les Jardins de Colette, Varetz (19) 29 août - Dîner en blanc, Nemours (77) 4 octobre - MJC Jacques Tati, 1ère partie de Volo, Orsay (91)
16 abril 2015

Valérie Ékoumé presenta “Djaale”

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language.L'artiste franco-camerounaise Valérie Ekoumé présentera « Djaale  » sur la scène des Trois Baudets le jeudi 28/05 à 20h30 (sortie le 18/05 chez Quart de Lune / Socadisc / Idol). « DJAALE » est né de la collaboration et d’un travail intense de deux ans, entre  Valérie Ekoumé, auteur-compositeur-interprète et de Guy Nwogang, compositeur batteur-percussionniste, qui a réalisé l’album.
« Djaale » projet afro Pop acoustique, est une invitation à la découverte, qui compte un spécial guest notoire : Manu DIBANGO. Une multitude de musiciens, d’univers et de nationalités différentes y ont collaboré, apportant cette touche universelle tant recherchée : Nate Watts (basse), Mario Canonge (piano), Michel Alibo (bassiste), Munyuongo Jackson (percussions), Justin Bowen ou encore Raymond Doumbe. Issue d'une famille de musiciens, Valérie Ekoumé est une chanteuse franco-camerounaise basée en France. Dès son plus jeune âge, elle se passionne pour la musique et plus particulièrement pour le chant. N’ayant de cesse de s’améliorer, elle décide en 2005 d’intégrer L’American School Of Modern Music, école basée à Paris et spécialisée dans la formation des musiciens. Elle y restera pendant 5 ans. Parallèlement à cela elle multiplie les formations de perfectionnement vocal. Avec de nombreuses collaborations à son actif (Youssou NDOUR, Alain BARRIERE, Maceo PARKER, Courtney PINE, PASSI, MC SOLAR, Papa WEMBA, Rokia TRAORE, Kaissa DOUMBE, Etienne MBAPPE, MEIWAY, Kofi OLOMIDE, Coco MBASSI, LULENDO), Valérie fait partie de cette nouvelle génération qui puise ses influences aux quatre coins du monde. Pendant 8 ans, elle fera ses armes aux côtés de Manu DIBANGO au sein du Soul Makossa Gang et du Maraboutik Big Bang, ce qui lui permet de participer à plusieurs grands festivals à travers le monde comme le Festival de Cannes, le Womad, Jazz à Vienne, Ziget et Couleur Café (entre autres) ***** INFOS Site : valerieekoume.fr Facebook : ekoumevalerieofficiel Clip : Dipita na Wéllisane Teaser ***** LIVES 11 avril: Salle Echo Systeme (70) Horaire : 20h30 Tarifs :  Abonnés 5,00 € /  Prévente 9,00 €/ Sur place 12,00 € 28 mai: Les 3 Baudets (75) // CONCERT DE LANCEMENT 20€ (tarif unique) Horaire : 20h30 13 juin: Coulevon (Festival Musicoul) (70) : Horaire : 21h plein air Tarif : 5€ et gratuit pour les - 12 ans 4 août: Théâtre de Verdure Chatelaillon Plage (17) Horaire : 21h Tarif : gratuit
25 marzo 2015

Djeli Moussa Condé presenta « Womama »

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language.Djeli Moussa Condé présentera « Womama » sur la scène du Pan Piper le vendredi 10 avril à 20h30 (sortie le 6 avril chez Polychrone / Buda Musique / RFI Talent Editions / Socadisc). « Womama » est un hommage à l’Afrique, son continent d’origine, évoqué depuis Paris où il réside aujourd’hui. Djeli y affirme une nouvelle maturité en tant que chanteur avec un répertoire audacieux qui casse les codes de la musique africaine. Réalisé par Vincent Lassalle et interprété par Djeli (chant, kora et guitare) et ses musiciens Jouni Isoherranen (basse), Renaud Tenoux (flûte) et Vincent Lassalle (percus), cet album accueille aussi des invités de marque, tels Guimba Kouyaté à la guitare et Kandet Dioubaté aux choeurs. Né en Guinée-Conakry dans une famille de griots, Djeli apprend très jeune l’art du chant et de la kora, en particulier auprès du maître Lamine Sissoko. Il part ensuite à l’aventure à travers l’Afrique de l’Ouest. Repéré par Souleymane Koly à Abidjan, il y rejoint l’ensemble Kotéba, participant à de prestigieuses tournées internationales de 1989 à 1993 et composant notamment 4 morceaux pour Waramba, le premier opéra mandingue, primé au festival d’Avignon en 1993. Cette même année, Djeli s’installe à Paris et entreprend de nombreuses collaborations avec la crème de la musique africaine. Manu Dibango (Wakafrica), Salif Keïta, Richard Bona (Kalaban Koro), Mory Kante, Alpha Blondy, Cesaria Evora, Hank Jones, Cheick Tidiane Seck (Sarala), Sekouba Bambino (Le destin, Sinikan...), Mangala (Réexpédition), Amy Koïta: on peut entendre la kora et la voix puissante de Djeli sur leurs albums et sur scène, en France et à l’international. Djeli participe également à de nombreux concerts de soutien (Secours Populaire, Unesco, Musiciens sans frontières…). En 1998, il est sollicité pour le Festival ‘Voix du Monde’ à Rio. En 2002, il fait la connaissance de Janice DeRosa et de cette rencontre naît l’album Aduna. Il enregistre également les Comptines et berceuses du baobab avec Paul Mindy. Djeli se consacre alors à la composition d’un répertoire très vite apprécié par le public des scènes parisiennes. En 2010, il rencontre Vincent Lassalle qui lui propose de réaliser son album. Sorti en 2012, simplement intitulé Djeli et entièrement enregistré à Ménilmontant, son quartier de prédilection, le disque est très bien accueilli par la presse et le public, et donne lieu à plus d’une centaine de concerts à travers le monde entre 2012 et 2014. C’est justement sur les routes, pendant ces tournées, que Djeli écrit l’essentiel de son nouveau répertoire, imprégné de l’énergie et du cosmopolitisme de ses musiciens. ***** INFOS Site : djelimoussaconde.com Facebook : Djeli.mc You Tube : contactdjelimoussa ***** LIVES 6 mars : Nilvange 4 avril : Montpellier 10 avril : Pan Piper, Paris // CONCERT DE LANCEMENT 16 avril : Africa Break, Bellevilloise, Paris 12 juin : Strasbourg 13 juin : Ceyzerieu 4 juillet : Festival Les Traver’Cé Musicales (49) 16 juillet : Festival Les Nuits Romanes (17) 19 juillet : Festival Moz’aïque, Le Havre 25 juillet : Festival Sun Art, Pertuis …
11 marzo 2015

Xanthoula Dakovanou y l’ensemble Anassa presentan « La Dame et la Barque »

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.L’artiste grecque Xanthoula Dakovanou et l’ensemble Anassa se produiront sur la scène du Studio de l’Ermitage le mercredi 20 mai. Ils présenteront à cette occasion l’album « La Dame et la Barque» dont la sortie est prévue le 27 avril chez Quart de Lune / UVM (sortie numérique le lundi 23 mars 2015 chez Quart de Lune / Idol). Les artistes seront également en concert le jeudi 26 mars à La Cité Internationale des Arts. « La Dame et la Barque » est un projet de poèmes et de compositions portée par la chanteuse grecque Xanthoula Dakovanou. Après avoir mêlée son chant aux voix turques et bulgares pour les polyphonies balkaniques de « Gaitani » du Trio Tzane (qui a connu un grand succès en France et dans le monde entier), Xanthoula revient pour nous conter cette fois-ci des histoires vocales entre sa Grèce natale et les terres de l’Inde. Le projet est né à Paris, suite à une rencontre avec des musiciens spécialistes de la musique classique indienne (flûte bansuri, sitar, tablas), de l'Afghanistan (rubab) et de l'Iran (percussions). Le santour grec de la virtuose Ourania Lampropoulou accompagne la voix claire de Xanthoula. Le violoncelle s'invite aussi à l'orchestration de cette belle rencontre. Dans cet opus qui est son premier album personnel, la chanteuse explore sa rencontre avec l’Orient. Une rencontre entre les modes et les rythmes communs de la musique traditionnelle grecque et la musique classique indienne ; pleine d'empreintes d'improvisations, marquée par l'élément féminin, lunaire et aquatique. Des belles mélodies, des arrangements originaux, des musiciens virtuoses ; un mélange asiatique et méditerranéen très surprenant et envoutant. Comme nous raconte Xanthoula, à travers ses chants : « La Dame regarde la Barque. Elle hésite un peu, puis elle monte. Elle ne sait pas où le voyage l'amène. Une étoile rouge éclaire sa route. Il y eut une nuit, puis l'aube… » ***** INFOS Facebook : XanthoulaDakovanou.Anassa You Tube : Live à l’Eglise Sainte-Rosalie iTunes : https://itunes.apple.com/fr/album/la-dame-et-la-barque/id979170168 Oobuz : http://www.qobuz.com/fr-fr/album/la-dame-et-la-barque-xanthoula-dakovanou-lensemble-anassa/3770001716077 ***** LIVES jeudi 26 mars, La Cité Internationale des Arts 18 Rue de l’Hôtel de Ville, Paris 4e Horaire : 20h Tarifs : 15 - 10 euros mercredi 20 mai, Le Studio de l’Ermitage // CONCERT DE LANCEMENT 8 Rue de l’Ermitage, Paris 20e Horaire : 20h30 Tarifs : 15 - 10 euros
9 marzo 2015

Dupain presenta « Sorga »

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language.Le groupe Dupain présentera « Sorga » son nouvel album tant attendu sur la scène du Studio de L'Ermitage le mardi 14 avril (sortie le 16 mars, Buda Musique / Full Rhizome / Socadisc). Sam Karpienia (chant, mandole), Pierre-Laurent Bertolino (vielle à roue), Gurvant Le Gac (flûte) et François Rossi (batterie) présentent aujourd’hui “Sòrga”, résultat d'un travail musical autour «  de la belle et douloureuse force poétique » de textes évoquant à Sam Karpienia «  un voyage initiatique, shamanique » : poèmes signés Maxence et publiés en 1958 dans une traduction en occitan d’Enric Espieu. «  Un disque plus acoustique que ce qui avait été initialement prévu, plus pop et moins rock que ses prédécesseurs. 'La mélodie, l’harmonisation ont plus compté cette fois-ci reconnaît Sam. Le chant est également plus contenu.' La puissance spirituelle de la poésie de Maxence commande cette humilité, cette intériorité où le chant et l’écoute ne se démêlent plus. Il faut la lire, en occitan et en français, en même temps que l’on écoute ces douze pièces musicales, pour saisir combien intime, combien profonde, a été sa réception par Dupain. » Louis-Julien Nicolau. ***** INFOS : Facebook VIDÉOS : Live : http://vimeo.com/99934450 Teaser : http://vimeo.com/99933208 ***** STUDIO DE L’ERMITAGE Le 14 Avril à 20h30 tarifs : 10 TR et 13 TP (Préventes sur Weezevent : 10,99 et 13,99 euros et Fnac.com : 11,80 et 14,80 euros)
27 febrero 2015

Sophie Cavez y Baltazar Montanaro presentan «The 3rd Time»

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.Sophie Cavez & Baltazar Montanaro se produiront sur la scène du Centre Wallonie Bruxelles à Paris le mardi 26 mai à 20h. Le duo présentera à cette occasion l'album « Le 3ème Temps » (sortie le 30/03 chez IN/ EX music / L'Autre Distribution). C’est dans l’univers tendre et ludique de Baltazar Montanaro-Nagy (violon) et de Sophie Cavez (accordéon) que Le 3ème Temps est né. Imprégnée de multiples cultures, leur musique reste profondément organique et émouvante, tout à la fois enracinée et aérienne. Enregistré au Chantier (centre de création des nouvelles musiques traditionnelles et musiques du monde situé à Correns - 83), ce troisième opus sortira le 30 mars 2015. Le 3ème Temps propose des réarrangements de morceaux collectés auprès de musiciens en France et dans le monde, au gré des nombreuses tournées du duo depuis 2008. On retrouve notamment des musiques de Scandinavie, d’Europe de l’Est, de Bretagne, de Provence et de Galice, revisitées par Sophie Cavez et Baltazar Montanaro-Nagy avec la complicité et la liberté qui les caractérisent. Poursuivant en parallèle son travail de composition, le duo nous offre également 4 titres magnifiques qui complètent avec élégance les paysages imaginaires traversés à l’écoute de cet album. «  Ce duo, attachant et talentueux, a un sens vibratoire contagieux, un potentiel sans limite, une force incroyable et des notes de velours. Leur association fait un bien fou. » Didier Mélon – RTBF Radio ***** INFOS Site : duomontanarocavez.sitew.com Facebook : Duo-MontanaroCavez EPK - www.youtube.com/watch?v=G3Y7-iPCjjY ***** CONCERTS MARS 6 : LA ROCHE BERNARD, Chez Hélène 7 : TREDREZ-LOCCQUEMAU, Café Théodore 8 : SAINT-PERAN (FR), Du bruit dans le bourg 10 et 11 : LES FOUS D’ARCHETS, Le Bijou 18 : BORDEAUX,Le Lucifer AVRIL 14 : VINON-SUR-VERDON 18 : VILLENEUVE D’ASCQ, Ferme Saint-Sauveur MAI 22 : MULHOUSE, Festival Musaïka 24 : CORRENS - VAR, Joutes Musicales de Printemps 26 : CENTRE WALLONIE BRUXELLES, Paris (concert de lancement)
20 febrero 2015

Falone presenta «Joseph»

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.Falone, l'afro diva rock se produira sur la scène de La Boule Noire le jeudi 9 avril. Elle présentera à cet occasion son premier EP « Joseph » (sortie le 6 avril chez Equal Musik / Believe). Falone est un esprit libre. Une afro diva rock et sculpturale, à la fois sensible et irrévérencieuse. Elle lâche son premier EP, comme une proposition vers l’ailleurs ; les 5 titres qui le composent sont placés sous des auspices éminemment rock, et sont servis par un groove frondeur et déjanté. Envolées acoustiques portées par des sons de guitares saturés, mélodies ultra efficaces, musicalité débordante : le son de Falone claque comme une véritable gifle musicale, comme une force subversive et lumineuse qui s’immisce au plus secret des émotions. Une force au service de sa voix puissante. Ou l’inverse. Une sorte de plongée initiatique et vertigineuse au cœur d’un projet musical intime et abouti, mâtiné de pop anglaise, de rock et de soul. (…) Elle se joue des codes, déjoue les lieux communs, se place là où l’on ne l’attend surtout pas, puisant son inspiration chez ceux qui ont alimenté sa matrice musicale : Lenny Kravitz, Oasis, The Cure, Radiohead, Alanis Morissette, mais aussi Lauryn Hill, India Arie, Donnie Hathaway, Me'shell Ndegeocello, Dinah Washington… Les influences de la jeune femme sont résolument plurielles, sa production musicale obstinément moderne. Elle signe des ballades intenses qu’elle interprète de sa voix grave et profonde : Long road to heaven en témoigne. Elle délivre aussi des sons lourds et électrisants comme Happy end, qui portent en eux toute l’énergie, toute la force, toute l’impertinence qui caractérisent Falone.  Kalati ***** INFOS Site : falonemusic.com Facebook : falonemusiq ***** LIVES Jeudi 5 mars L'OPA Bastille Horaire : 20h30 tarif : 6 euros Jeudi 9 avril  // CONCERT DE LANCEMENT La Boule noire (1re partie : Zamua) Horaire : 20h tarifs : 15 euros sur place (10 euros en prévente) Mercredi 6 mai La Favela Chic Horaire : 20h30 Entrée libre
17 febrero 2015

King Ayisoba presenta « Wicked Leaders »

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in this site default language. You may click one of the links to switch the site language to another available language.L’artiste ghanéen King Ayisoba se produira sur la scène du Petit Bain le jeudi 19 mars. Il présentera à cette occasion son nouvel album « Wicked Leaders » (sortie le 16/03 en co-production Makkum records / Mix et Métisse / Mansa Live production ; distribution : Socadisc) ; la première partie sera assurée par Abou Diarra. Après une centaine de concerts en Europe et des apparitions dans les plus grands festivals, l'artiste ghanéen, joueur de Kologo (guitare traditionnelle), King Ayisoba, nous livre un troisième album puissant, inspiré par les rythmes traditionnels du Kologo, mêlés aux accents d'highlife, et porté par cette voix si singulière qu'est celle de King Ayisoba. Dans un style unique, dépouillé et joyeux, l'univers de "Wicked Leaders" nous contamine et nous transporte dans un voyage musical dansant entre la forêt mystique du Ghana, l'énergie de l'afrobeat, la transe du gnawa et le béton craqué d’Accra. Une véritable balade initiatique, à écouter fort ! ***** INFOS Site : kingayisoba.net Facebook : kingayisobaofficial You Tube : Clip Wicked leaders Soundcloud : king-ayisoba ***** LE PETIT BAIN 7, Port de la Gare  - 75013 Paris (à côté de la piscine Joséphine Baker / au pied de la BnF) Jeudi 19 mars 2015 Horaire : 20h Tarifs : 12 € - 15 € Site : petitbain.org Réservation : weezevent.com/king-ayisoba
15 enero 2015

Metismatic presenta « Bad Safari »

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.Metismatic, composé de Romain Perda (balafon, cavaquinho, métaux), Brice Perda (tuba, saxhorn, flugabone), Mathieu Miteran (violoncelle) et Alex Belair (percussions), se produira sur la scène du  New Morning  le mercredi 25 mars. METISMATIC fête la sortie de son deuxième album, intitulé « Bad Safari » (sortie le 23/03 chez Quart de Lune / Musicast). Dans ce nouvel opus, le quartet du balafoniste Romain Perda invite cinq artistes de la nouvelle scène jazz world, dont la chanteuse franco-algéro-brésilienne Anissá Bensalah. Le jazz planétaire de METISMATIC en pleine (r)évolution ! Le groupe METISMATIC voit le jour en 2009, sur une idée du balafoniste Romain Perda. Le compositeur réunit autour de lui un panel éclectique d'instrumentistes : le poly-cuivriste Brice Perda, le violoncelliste Mathieu Miteran et le percussionniste Alex Belair. Le jazz planétaire de METISMATIC prend forme, puisant ses inspirations dans ses voyages aux quatre coins du globe, fusionnant les timbres et les rythmes de manière innovante. Un premier album éponyme sort en 2012, tandis que le clip « Au fond à gauche » est accueilli avec enthousiasme par les internautes. Fort de son succès auprès du public, METISMATIC se produit dans de nombreux festivals et salles de concert, et remporte notamment le Prix d’Originalité aux Trophées du Sunside/Sunset, avant d'être sélectionné pour la 37e édition du Concours de Jazz de la Défense en 2014. L’univers musical de METISMATIC s'enrichit en 2014 de l’arrivée de cinq invités de la nouvelle scène jazz world. Le balafoniste compose des titres « sur mesure » pour des solistes aussi généreux que talentueux : la chanteuse franco-algéro-brésilienne Anissá Bensalah, la flûtiste Amina Mezaache, le saxophoniste Michael Havard, le panderiste Jonathan Edo, et le contrebassiste Joachim Govin. L’équipe « METISMATIC & Guests » signe en 2015 un nouvel album intitulé « Bad Safari ». Ce deuxième opus affirme un peu plus la dimension jazz du groupe, l’écriture de Romain Perda se voyant renouvelée par l’apport du balafon chromatique et du cavaquinho. ***** INFOS Site : metismatic.com Facebook : metismatic Youtube : romperda ***** NEW MORNING 7 & 9, Rue des Petites Ecuries, 75010 Paris Site : newmorning.com Mercredi 25 mars 2015 Horaire : 20h30 Tarifs : 12e (préventes) / 15e (sur place) Réservation : digitick.com ***** LINE-UP Romain Perda : balafon, cavaquinho, métaux Brice Perda : tuba, saxhorn, flugabone Mathieu Mitéran : violoncelle Alex Belair : percussions & Anissá Bensalah : voix Amina Mezaache : flûte traversière Michael Havard : saxophone tenor Jonathan Edo : pandeiro Joachim Govin : contrebasse
12 enero 2015