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Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR.Le groupe La Cumbia Chicharra se produira en concert au Studio de l'Ermitage à l'occasion de la 12e édition du festival Au Fil des Voix le jeudi 7 février à 20h30. Le troisième album de la Cumbia Chicharra, sorti en mai 2018, rencontre le succès auprès des publics comme des critiques. La disque figure dans le "Top of the World Album" du magazine britannique SONGLINES (août 2018, diffusé dans 60 pays), plusieurs titres en programmation sur FIP, RFI et de nombreuses radios tout autour du monde. Près de 1500 exemples vendus et 100 000 streamings, la "cumbia d'ici" se propage partout.   Février 2019 donne l'occasion de (re)découvrir le live bouillant de la formation marseillaise, programmé par le Festival "Au Fil des Voix" au Studio de l'Ermitage, et dans plusieurs villes de France. La saison 2019 sera fournie, avec de belles dates à venir.

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR.Le label Hirustica présente "Kerlaveo" la nouvelle création du flûtiste Jean-Luc Thomas, dont la sortie est prévue le vendredi 1er février 2019 chez L'Autre Distribution.   Ce projet entre la Bretagne et le Brésil réunit les artistes suivants : * Carlinhos Antunes : guitare, cuatro, ronroco et n'goni * Jean-Luc Thomas : flûte traversière en bois * Gabriel Levy : accordéon et piano * Vitor Lopes : guitare et harmonica * Rui Barossi : contre-basse * Toninho Carrasqueira : flûte traversière * Pedro Ito : percussions et batterie   Kerlaveo en Breton, veut dire "ferme de l’audacieux". Le mot audacieux définit celui qui s’adonne à des actes difficiles et ne s’arrête pas devant les obstacles ni les dangers. Il qualifie ce qui est nouveau, osé, qui s’oppose à ce qui est établi. Ainsi, la "ferme de l’audacieux" est un lieu où la création des possibles se donne de façon spontanée, sans crainte de ne pas être comprise, de ne pas être acceptée.   Né en 2014 d’une affinité musicale et humaine, Kerlaveo est un groupe de musique instrumentale qui expérimente à chaque concert à la lisière des styles musicaux. Un « jongo » breton, une « marche » celte, un « chorinho » vénézuélien, une « modinha » bulgare, tout est possible dans ce monde musical où les frontières sont de simples références, jamais des limites. Tous les morceaux sont des compositions des membres du groupe. Le disque a été enregistré dans les conditions du direct afin de traduire au mieux l’atmosphère et l’énergie d’un concert.

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR.Hyleen présentera "B-Side", son nouvel album, le mercredi 16 janvier 2019 à 20h30 sur la scène du New Morning, à l'occasion de sa sortie le 17 janvier 2019 chez La Note Bleue Productions / In Ouïe Distribution. Hyleen revient avec un nouvel album "B-Side". Après une période de recherche et d'écriture mais surtout de tournée : Indes, Polynésie, entourée des talentueux Nicolas Viccaro à la batterie et Julien Boursin aux claviers et Moog-Bass. Elle décide de réaliser cet album en Live pour garder toute la dynamique de ce trio en studio comme à la scène. Vivant, organique, électrique et éclectique... sont les mots qui décriraient le mieux l'album qu'Hyleen nous présente. "B-Side" nous laisse un sentiment de fraîcheur et de liberté. 13 chansons passionnément réalisées, composées et interprétées par cette âme si sincère et talentueuse.   LE NEW MORNING 9 Rue des Petites écuries, Paris 10e Site Web : newmorning.com Horaire : 20h30

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR.Shirley Davis & The Silverbacks seront en tournée en France à l'occasion de la sortie de "Wishes & Wants" leur nouvel album le 6 avril 2018 chez Tucxone Records / Differ-Ant, aux dates suivantes : * le 12/10 : Le 109, Montluçon (03) * le 13/10 : Le Fuzz'Yon, La Roche-sur-Yon (85) * le 15/10 : Pub Mira, La Teste de Bush (33) * le 18/10 : L'Ouvre-Boîte, Beauvais (60) * le 19/10 : Le Nubia, Boulogne-Billancourt (92) // dans le cadre du Festival Jazz sur Seine * le 20/10 : Le Jam, Montpellier (34) * le 23/11 : La Traverse, Cléon (76) * le 24/11 : La Sortie 13, Pessac (33)   Shirley Davis et The Silverbacks nous présentent un album très personnel dans lequel le son, les mélodies et les rythmes propres à "Black Rose" sont approfondis, remaniés de façon plus consciente. Tout le processus depuis la composition jusqu'à l'enregistrement est soigneusement réfléchi dans le but d'obtenir une parfaite symbiose et de faire naître ainsi un projet solide renforcé par l'essence qui lui est propre. Après leur tournée de présentation de leur album "Black Rose"(récompensé aux ARIA), Shirley Davis et The Silverbacks attaquent la création de leur deuxième album "Wishes & Wants". Trois compositeurs travaillent sur ce projet : Marc Ibarz qui a composé la majeure partie des morceaux de Davis retranscrivant à la perfection l'univers particulier de la chanteuse, Shirley et Eduardo Martínez (directeur musical et guitariste). Ensemble ils créent dix morceaux dont les accords complexes qui reflètent un large éventail d'influences, ont été peaufinés pendant les répétitions en présence de tous les membres du groupe. Les paroles reflètent l'univers de Shirley, comme le morceau "Woman Dignity" inspiré du quotidien d'une femme dans notre société moderne, mais aussi d'évènements intimes de la vie de Shirley évoqués dans "Troubles & Trials". La chanteuse nous décrit également sa vision du monde dans "Wishes & Wants". "Les accords d'Edu forment un merveilleux squelette qui permet d'alterner entre lumière et obscurité, l'essence même de la musique Soul". "C'est une véritable inspiration pour un chanteur. Il est facile de se plonger dans ses rythmes et de créer une musique qui reflète tout le travail que nous avons accompli ensemble." Cette année, nous célébrons le 20e anniversaire de Shirley en tant que chanteuse professionnelle. Cette année, l'Europe verra la tournée qui fera d'elle la Soul Diva que Sharon Jones avait désignée comme telle.   BOOKING FRANCE RAY MUSE AGENCY raymuserecords@gmail.com

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR.La Maison des Cultures du Monde présente la 22e édition du Festival de l'Imaginaire qui se déroulera cette année du 29 septembre au 15 décembre inclus, en partenariat avec Télérama, Mezzo, La Terrasse, Qué tal París?, Le Bonbon et Artistik Rezo.   Du rio Paraguay aux îles d’Océanie, des lăutari tsiganes aux nomades d’Asie centrale, des divas de la musique hindoustanie aux marionnettes du Karnataka : le Festival de l’Imaginaire est ce temps privilégié de rencontre avec l’autre, dans l’expression de sa singularité, de sa créativité, de son humanité : rencontre avec des formes inédites en France, comme le hira gasy des plateaux malgaches, avec des maîtres de Kaboul aujourd’hui exilés en Europe, avec des artistes syriens, turcs et kurdes réunis pour un plateau exceptionnel… Au fil des ans, le festival est aussi devenu le temps, autant privilégié, des retrouvailles avec certains artistes découverts lors de précédentes éditions, que la Maison des Cultures du Monde a accompagnés, tissant des liens particuliers, et qui reviennent pour satisfaire la curiosité des nouvelles générations ou des partenaires en région… Outre les spectacles et concerts, ce sont aussi ces rendez-vous devenus traditionnels : 7e colloque international et 15e journée du patrimoine culturel immatériel, exposition, mais aussi des conférences et bien sûr de nombreuses activités éducatives.

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN.Marcos D. Project présentera « exaltação » son nouvel album, le mercredi 17 octobre à 20h30 sur la scène du Sunset, à l’occasion de sa sortie le 19 octobre chez Novo Canto / UVM. Pour cet album inspirant et inspiré, Marcos de Oliveira (chant, guitare et flûte) s’est entouré d’Ewerton Oliveira (piano, Fender Rhodes), Zaza Desiderio (batterie, percussions) et Greg Théveniau (basse). Des musiciens tous reconnus dans la sphère musicale et celle du jazz en particulier. " C'est avant tout une belle histoire de rencontres et d'échanges qui se joue derrière la réalisation de l'album "Exaltação". Celle de quatre musiciens réunis par MARCOS D. PROJECT, qui donne vie avec puissance et générosité aux compositions (texte et musique) de Marcos de Oliveira. Ces partages d'une rare intensité créative ont permis l'éclosion, au cours de ces six dernières années, d'une musique nouvelle et rafraîchissante : la nova bossa, inspirée par les grands compositeurs brésiliens. On retrouve dans chacun des neuf titres de l'album toute la culture de collaboration, si propre aux musiciens. "Exaltação" est aussi un album qui véhicule un formidable message d'espoir. Celui d'un lendemain meilleur. Il évoque aussi un nouveau rêve : la possibilité qu'ont les mots et la musique de transformer ce qui nous entoure. En plus d'être ce formidable catalyseur d'émotions, les sons et les mots que donne à entendre Marcos de Oliveira sont tout simplement jubilatoires." Catherine Becam LE SUNSET 60 rue des Lombards, Paris 1er Site Web : sunset-sunside.com/ Horaire : 20h30 Tarifs :  20€ (dans le cadre du Festival Jazz sur Seine)

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN.Jean-Baptiste Ferré présentera son nouvel album « Mambas », le lundi 17 septembre à 20h30 sur la scène du Studio de L'Ermitage, à l'occasion de sa sortie le 14 septembre chez Super Sound / In Ouïe Distribution. Jean-Baptiste Ferré est un dandy à l'allure excentrique et distinguée, il cultive l'élégance, la finesse. Il dissimule une sensibilité à fleur de touches qui se dévoile, s'entend, se distingue, s'affirme, s'accepte enfin sur son premier album MAMBAS (sortie en septembre 2018 chez In Ouïe Distribution) enregistré aux studios Box'Son et POA mixé et masterisé par Philippe Teissier Du Cros. Ce mot Mambas, imaginé par Jean-Baptiste, inspire et invite à la danse, (re)sentie intuitivement, tour à tour lancinante, percussive, émotive. A l'écoute, on chaloupe, on danse. MAMBAS, (jazz /world music / hip-hop), mêle le talent oriental du oud et du qanûn, les polyrythmies africaines, accueille le scat, le oud moderne arabe, livre des histoires d'amour, d'amitié, de tranches de vie. Le charismatique front-man Naab, issu de la culture Hip-Hop, moitié chaman, show-man assurément, pose son flow unique insufflant énergie et poésie sur Mambas. Le monde moderne côtoie et enrichit les traditions. Les sonorités orientales épousent le son vintage du rodhes, les rythmiques marocaines accentuent des harmonies de jazz, l'électro accompagne le piano.   LE STUDIO DE L'ERMITAGE 5 Rue de L'Ermitage, Paris 20e Site Web : studio-ermitage.com Horaire : 20h30 Tarifs :  15 € - 13 € (Tarif réduit)

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN.Dafné Kritharas présentera son nouvel album « Djoyas de mar », le mardi 19 juin à 20h30 sur la scène du Café de la Danse, à l'occasion de sa sortie le 11 juin chez Lior Editions / Orkhestra International. Née en 1992 à Paris d’un père grec et d’une mère française, DAFNÉ KRITHARAS puise son inspiration au carrefour de l’Orient et de l’Occident. Elle a été bercée dès son enfance par les chants judéo-espagnols qu’interprétait sa cousine, la violoncelliste Bahia El Bacha. Le chant comme mode d’expression de l’intime s’est très tôt imposé à elle comme une évidence. Elle chante en grec et en judéo-espagnol, mais aussi en français, en serbo-croate, en espagnol ou en turc, au fil de ses découvertes et de ses voyages avec son compagnon le guitariste, auteur-compositeur PAUL BARREYRE. L’album « Djoyas de mar » comprend douze titres dont sept en grec et cinq en judéo-espagnol. Ces chants très métissés, sont liés à l’expérience de l’exil et du déracinement. Les arrangements sont signés par CAMILLE EL BACHA, pianiste improvisateur et compositeur. Il développe actuellement son univers musical avec Jean-François Zygel au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP). NAGHIB SHANBEHZADEH, jeune prodige des percussions orientales, membre fondateur avec son père Saied du Shanbehzadeh Ensemble, y a ajouté sa touche personnelle. L’album « Djoyas de mar » a été enregistré sous la direction artistique de THOMAS VINGTRINIER (Sirba Octet, Manu Chao, Michel Portal, Edna Stern...) en septembre 2017 au studio Sequenza.   LE CAFÉ DE LA DANSE 5 Passage Louis-Philippe, Paris 11e Site Web : cafedeladanse.com Horaire : 20h30 Tarifs :  18 € - 15 € (pré-vente)

El nuevo retoño de La Cumbia Chicharra amenaza de hacerlos rugir. La exuberancia invade la ciudad al ritmo de los tambores. La cumbia se expande por las caderas y contamina los continentes musicales entre el afrobeat, groove funky caribeño y el dub sulfuroso. Las nuevas composiciones de la banda nacieron en algún lugar entre una gira a Chile y las noches marsellesas. La inspiración circula, no se encierra en un solo estilo o un solo paisaje. Los temas de Colombia , incluso Cuba responden a encuentros permisivos y sonoros, psicodelia y trance no están tan lejos. «Hijo de Tigre«- el tercer disco de La Cumbia Chicharra, energizante y sensual, es una etapa explosiva de la larga aventura de esta frenética familia de músicos.

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN.Laurinda Hofmeyr & Afrique mon désir Ensemble présenteront leur nouvel album « Afrique mon Désir », le vendredi 15 juin à 20h30 sur la scène du New Morning, à l'occasion de sa sortie le 25 mai chez Cape Town Music Academy / In Ouïe Distribution (concert d'hommage à Régis Gizavo). Laurinda Hofmeyr a fait toute sa carrière musicale dans son pays natal, l’Afrique du Sud. A la fois chanteuse, pianiste et compositrice, la star de la musique Afrikaans a un don pour ressentir la musicalité et le rythme cachés dans les mots des poètes, et se spécialise dans la mise en musique de plusieurs œuvres de poètes sud-africains, tels que Breyten Breytenbach, Antjie Krog ou Eugène Marais. Après la sortie de son 4e album en 2016, elle se met en quête d’une nouvelle aventure artistique et s’inspire du thème « la nostalgie d’Afrique » vécue par bon nombre d’écrivains sud-africains qui se sont exilés, dont certains de force, dans les années soixante et soixante-dix, période pendant laquelle l’apartheid était à son paroxysme en Afrique du Sud. Dans cette nouvelle aventure, elle décide d’élargir son champ artistique en explorant le monde francophone africain où elle découvre l’existence de plusieurs poètes qui ont aussi vécu l’exil dans leur chair et dont les maux ont été extériorisés par de poignants écrits. Le français, langue qu’elle a apprise à l’école et à l’université, devient le pont qui lie et qui fédère tous les acteurs de ce nouveau projet. Elle fait appel ainsi au bassiste de jazz sud-africain, Schalk Joubert. Ensemble, ils explorent avec un groupe de chanteurs et de musiciens du Congo Kinshasa vivant au Cap, la richesse de la poésie africaine, de Madagascar à la Mauritanie, du Cameroun au Tchad, et jusqu'aux rivages sud-africains. Combinés avec des mélodies d'inspiration africaine, les chefs d’œuvres littéraires dont certains sont inédits de J.J Rabearivelo, Véronique Tadjo, Nimrod, Patrice Nganang, et d’Ousmane Moussa Diagana, donnent naissance au concept « Afrique mon Désir » qui tire la quintessence de son énergie dans le métissage culturel. Enfin, une pensée particulière au célèbre accordéoniste malgache Régis Gizavo qui a contribué à la réalisation de ce dernier, décédé peu de temps après l'enregistrement de ce dernier.   LE NEW MORNING 7-9 Rue des Petites Ecuries, Paris 20e Site Web : newmorning.com Horaire : 20h30 Tarif : 20 € - 18 € (pré-vente)

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN. United Colors of Méditerranée présentera son nouvel album « Sirocco » le mercredi 4 juillet à 20h30 sur la scène du Studio de l'Ermitage, à l'occasion de sa sortie le 27 avril chez Ô Jazz / Socadisc. Résolument centrée autour de toutes ces cultures qui cohabitent en Méditerranée, la musique originale du violoniste Guillaume Dettmar témoigne avant tout d’une volonté farouche de fédérer plusieurs univers esthétiques pour mieux les fondre en un tout cohérent. Porté par des artistes venus cultuellement et culturellement d’horizons différents, désireux de mêler leurs passions, comme leurs histoires personnelles différentes, ce projet, loin de tout angélisme, rappelle, s’il le fallait, que si cette musique destinée à toutes les jazzifications et aux improvisations les plus échevelées ne peut pas changer le monde pas plus qu’elle n’adoucit les mœurs, elle peut permettre, pour le moins, une prise de conscience salutaire. C’est là l’essentiel. C’est au lendemain d’un des nombreux attentats sanglants au Proche-Orient, un de trop, que le violoniste Guillaume Dettmar, sensibilisé par cet interminable conflit, a décidé, de la manière qu’il connaît le mieux, de témoigner de l’horreur de la situation et d’exprimer ce fragile espoir de paix auquel se rattachent tous les êtres humains de bonne volonté. Façon de conjurer le sort ! En s’emparant de ce répertoire original, mis un temps sous le boisseau, à l’occasion d’une rencontre impromptue, tant humaine que musicale, comme seuls les musiciens savent les provoquer, « United Colors of Méditerranée » a ainsi pu voir le jour et prendre son essor. De répétitions en résidence – à Chamonix, chez André Manoukian- de concerts en festivals- Karellis, Carpentras etc.-via les samedis du jazz organisés par O’ jazz, la musique a pris tous ses aises pour s’affiner d’autant que le groupe a eu la chance de s’attacher « les services » ô combien swingants d’une sommité jazzistique mondiale venue s’installer avec sa famille à Orléans : le percussionniste (marimba/vibraphone/ batterie) Jason Marsalis, le dernier d’une fratrie célèbre de musiciens néo- orléanais. ***** INFOS Site Web : ucmediterranee.com Facebook : unitedcolorsofmediterranee Soundcloud : soundcloud.com/veev-com/sets/united-colors-of-mediterranee-sirocco Vidéos : Teaser Making of 1 Making of 2 Andalucia Count Down Parfum d’Orient Live Jazz à l’Evêché 2017 ***** LE STUDIO DE L'ERMITAGE 8 Rue de l'Ermitage, Paris 20e Site Web : studio-ermitage.com/index.php/agenda Horaire : 20h30 Tarif : 15 € - 13 € (TR)

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en FR y EN.Après le succès de l'album "Dipenda" et du spectacle éponyme, l'opéra Afro Jazz de Fabrice Devienne revient pour 4 dates exceptionnelles à Paris : * les 13 avril et 14 mai au Pan Piper * le 15 mai au 2 Pièces Cuisine * le 25 mai au Bal Blomet Le projet DIPENDA (indépendance en lingala) est né d’une réelle aspiration à faire revivre les compositions musicales de Fabrice Devienne, écrites pour la pièce de théâtre Une Saison au Congo d’Aimé Césaire, dans le cadre cette fois-ci d’un spectacle musical. Ce projet réunit sur scène 13 musiciens, chanteuses et slameur. La pièce de Césaire nous conte l’épopée de l’indépendance du Congo en 1960 à travers l’ascension du premier ministre Patrice Lumumba jusqu’à son assassinat en 1961. Homme dévoué corps et âme à son combat, Lumumba réussira à mener son pays à l’indépendance. Indépendance avec tout ce qu’elle représente en terme d’espoir et de sacrifice mais malheureusement, dans un deuxième temps à la désillusion, la trahison et le complot. Le projet DIPENDA véritable fusion des genres artistiques, allie les textes poétiques et engagés de la pièce de Césaire à une large réflexion sur le thème de l’indépendance, sous la plume du slameur Pitcho Wonga Konga ; le tout porté par un univers musical aux confluences de l’Afrique, de Cuba et du jazz. Le spectacle se déroule sous la forme d’un conte musical. Une histoire, et même des histoires d’indépendance, nous sont contées en français, chantées en lingala, en swahili et en espagnol. Cette notion d’indépendance recouvre des valeurs telles que la liberté de penser, de s’exprimer ou d’agir mais entraine aussi, paradoxalement, des peuples vers l’exil et le déchirement. L’histoire est là pour en témoigner. DIPENDA est une invitation au voyage et à la réflexion. Voyage entre plusieurs continents, liés par une histoire commune : celle de la colonisation, de l’après- colonisation ainsi que les migrations sociales, économiques et culturelles qu’elles ont impliquées. Slam, chants et musiques s’accordent dans des séquences rythmées, émouvantes parfois oniriques, où se croisent et s’entrechoquent différentes langues pour renaitre autrement, dans un espace sonore nouveau, quelque part entre l’Afrique, l’Europe et les caraïbes.   PAN PIPER 2-4 Impasse Lamier, Paris 11e Site Web : pan-piper.com Horaire : 20h00 Tarif : 22 € ***** 2 PIÈCES CUISINE 42 bis Avenue Paul Vaillant Couturier 93150 Le Blanc-Mesnil Site Web : deuxpiecescuisine.net Horaire : 20h30 Tarif : 7 € ***** BAL BLOMET 33 Rue Blomet, Paris 15e Site Web : balblomet.fr Horaire : 20h30 Tarifs : 25 € - 20 € (TR)